четверг, 13 декабря 2018 г.

Рондо

Здравствуйте, друзья! Хочу начать серию бесед о музыкальных формах. Все вы, учащиеся музыкальной студии, исполняете много  произведений на музыкальных инструментах, в хоре, слушаете музыку повсюду. Иногда, чтобы лучше ее понять, надо представить, как она "построена", какова история ее создания. За долгую историю существования и развития музыки появилось немало самых разных музыкальных конструкций. Одна из наиболее распространенных среди них - форма рондо. Родиной рондо принято считать Францию. Здесь в старину был распространен хороводный танец, сопровождавшийся пением. Танец назывался "рондо", что и означает "круг", "хоровод". В музыкальной композиции рондо важнейшая роль принадлежит принципу повторения музыкального материала. Здесь есть наиболее важная тема - рефрен. Неоднократно возвращаясь, она чередуется с новыми темами - эпизодами.
Возможно, музыкальная форма рондо заимствовала что-то и от старой французской поэзии. И выглядит это так: АВАСА...Буква А обозначает рефрен, В и С - эпизоды. Появившись в песенно-танцевальной музыке, рондо со временем "перекочевало" в инструментальную сферу.
Первыми стали писать чисто инструментальные рондо опять-таки французские композиторы:
Франсуа Куперен, Жак Шамбоньер, Жан Филипп Рамо. В 17-18 веках. Исполняли музыку на клавесине. Но возможности клавесина были ограниченными: довольно слабый звук, отсутствие слитности - легато, отсутствие педали, продлевающей звук, неспособность инструмента давать нарастание и спад силы звука. Но тем не менее рондо стало пониматься и использоваться не только как форма, но и как жанр, то есть определенный вид или тип музыки.Самостоятельные произведения или части крупных сочинений (сонат, концертов, симфоний) в форме рондо встречаются у композиторов разных эпох и стилей.
До следующей встречи. Побеседуем о других музыкальных формах. С уважением - Ольга Александровна.

вторник, 5 июня 2018 г.

Советую почитать

Здравствуйте, дорогие друзья! Вот и настало долгожданное лето. Желаю вам хорошо отдохнуть, окрепнуть. Но в это замечательное время есть возможность почитать больше книг. Я вам советую добавить в свой список запланированных к прочтению книг книги о музыке и музыкантах. Таких книг очень много. И чтобы не запутаться с выбором, хочу порекомендовать несколько, которые наверняка, как я думаю, должны вам понравиться. Вот они:

1. Для дошкольников. Там, где музыка живет. Аркадий Кленов. 1985, изд.Педагогика.
2. Мастер Триоль. Г.Абрамян. 1969, изд. Детская литература. Москва.
3. Для школьников. Секрет Страдивари. Аркадий Кленов. 1989, изд.Музыка.
4. Про трех китов и про многое другое. Дмитрий Кабалевский. 1972, изд.Детская литература. Москва.
5. Рассказы из музыкальной шкатулки. Галина Левашова. 1975, изд.Детская литература. Москва.
6. Петер в стране музыкальных инструментов. Клара Р.Хитц.
7. Мальчики. Александр Рекемчук.
8. Иоганн Себастьян Бах. Александр Ткаченко.
9.Когда можно аплодировать. Путеводитель для любителей классической музыки.
   Дэниэл Хоуп. 2010, изд.АСТ, Астрель, ВКТ.
10. Шопен. Фаина Оржеховская. 1997, Армада.

Читайте с удовольствием! Удачи! До встречи в сентябре!
 С уважением Ольга Александровна.